《艺术概论》课程教学大纲

课程编码：151100120

课程性质：专业核心必修课程

适用专业：音乐学

学时学分：32学时2学分

所需先修课：基础乐理

编写单位：音乐系

编 写 人：石征

审 定 人：吴素芹

编写时间：2018年8月

一、课程说明

1.课程简介

该课程主要涉及了艺术的本质、艺术的起源、艺术的作用、艺术的分类及艺术鉴赏等内容。通过讲授艺术理论知识及欣赏优秀的艺术作品，使学生在理解的基础上掌握知识，引导学生掌握正确的思考方法，提高艺术修养和艺术品位。

2.教学目标要求

培养学生初步确立科学的艺术观，基本具备观察艺术文化现象、分析艺术发展规律，使学生能够鉴赏中外不同趣味的艺术品，体会不同民族的审美特征、审美理想与追求，从而提升自己的艺术素养与品位，进而增强民族的自豪感与自信心。

3.教学重点难点

（1）关于艺术自身的思考。人类的生存离不开思索，艺术理论就是人们思索的一个角度，是关于艺术方面的思索。其中对美的思索是相当重要的，因为艺术的使命就是要表现美。

（2）关于艺术与其它学科关系的思考。其主要原因是，艺术的产生、发展不是孤立的，它是在关系之中存在的。

（3）关于艺术的本质、艺术的起源种种不同解释的理解与分析。

（4）提高对艺术作品的感知和鉴赏能力。

4.考核方式

（1）本课程为考试课程，期末采用开卷书面笔答形式或论文写作作为本学科结业考试，满分为100分。

（2）本课程学生期末成绩由平时成绩和期末成绩两部分合成，其中平时成绩占30％，期末成绩占70％。

5.学时分配表

章次

教学内容

理论课

学时数

实验（实践）课学时数

第一章

艺术总论

14

第二章

艺术系统

10

第三章

艺术种类

8

小计

32

总计

共三章

32

二、各部分教学纲要

第一章艺术总论（第1课－第7课）（14学时）

教学目标

1.了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。

2.理解关于艺术起源的五种观点。

3.理解艺术与其他精神文化（如哲学、宗教、道德、科学等）彼此之间的相互关联作用。

4.了解艺术的社会功能。

本章重点：

理解艺术本质及艺术起源的几种观点

本章难点：

理解马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示及艺术与其他精神文化（如哲学、宗教、道德、科学）彼此之间的相互关联作用。

教学内容

第一节绪论（2学时）

1艺术的作用

2术概论课程的主要内容

思考题

对艺术的作用的理解

第二节艺术的本质与特征（2学时）

1艺术的本质

1.1艺术史上的几种主要看法；

1.2艺术本质问题的科学理论基础；

2艺术的特征

2.1形象性；

2.2主体性；

2.3审美性；

思考题

艺术本质问题的科学理论基础是什么？

第三节 艺术的起源（2学时）

1研究艺术起源的主要途径

2关于艺术起源的几种观点

2.1艺术起源于“模仿”

2.2艺术起源于“巫术”

思考题

西班牙阿尔塔米拉山洞岩画、法国拉斯科山洞岩画，多画动物，或者非人非兽，似人似兽，大约是25000年前的旧石器时代晚期艺术，以此分析艺术的起源。

第四节 艺术的起源（2学时）

1关于艺术起源的几种观点

1.1艺术起源于“游戏”；

1.2艺术起源于“表现”；

1.3艺术起源于劳动

2人类实践与艺术的起源

2.1艺术产生于人类实践活动；

3各种形式的原始艺术；

思考题

靠狩猎为生的北美印第安人在挨饿时往往要集体跳“野牛舞”，一直要跳到野牛出现为止。据此思考并分析艺术的起源。

第五节艺术的社会功能（2学时）

1艺术的社会功能

1.1审美认知作用；

1.2审美教育作用；

1.3审美娱乐作用；

2艺术教育

思考题

艺术的社会功能分别是什么？

第六节文化系统中的艺术（一） （2学时）

1作为文化现象的艺术

1.1文化与艺术；

1.2艺术在人类文化中的地位；

2艺术与宗教

1.1形形色色的宗教艺术；

1.2宗教与艺术的相互关系；

3艺术与道德

2.1关于道德；

2.2道德标准；

2.3道德与艺术的相互关系；

2.4道德与艺术之间的区别；

思考题

艺术与宗教、道德的关系是什么？

第七节文化系统中的艺术（二） （2学时）

1艺术与政治

1.1艺术与政治的关系

2艺术与哲学

2.1关于哲学；

2.2哲学对艺术的影响；

2.3东西方传统美学的差异；

3艺术与科学

3.1关于科学；

3.2不同的科学思维对艺术的渗透；

3.3现代科学技术对艺术的影响；

3.4艺术与科学的区别；

思考题

艺术与政治、哲学及科学的关系

第二章艺术系统（第8课－第12课）（10学时）

教学目标

1.了解艺术创作的主体是艺术家、艺术创作心理、艺术鉴赏的审美心理及过程

2.理解艺术批评的作用和特征。

3.掌握艺术创作的过程。

本章重点：

对艺术家的理解，掌握艺术创作过程的三个阶段。

本章难点：

艺术鉴赏的审美过程。

教学内容

第八节艺术作品 （2学时）

1艺术作品的层次

1.1艺术语言

1.2艺术形象

1.3艺术意蕴

2艺术作品的构成

2.1内容与形式的统一

2.2感性与理性的统一

2.3再现与表现的统一

3典型和意境

3.1典型

3.2意境

思考题

联系毕加索的具体作品，谈谈对艺术作品内容与形式的看法。

第九节艺术创作主体—艺术家 （2学时）

1艺术创作主体—艺术家

1.1艺术家是具有丰富情感的人；

1.2艺术家情感活动的特点；

1.3造成艺术家丰富情感的诸种因素；

1.4艺术家与社会生活、自然环境和民族心理；

2艺术家是具备艺术技能的人

2.1了解艺术技能的内容；

2.2掌握艺术技能的目的；

3专业技能必须与艺术家的全面修养结合

思考题

艺术家情感活动的特点是什么？

第十节艺术家与艺术创造 （2学时）

1艺术家的生命在于创造

1.1为什么说艺术家的生命在于创造

1.2艺术创造的含义

1.3艺术家怎样才能有所创造

思考题

艺术家怎样才能有所创造

第十一节艺术创作

1复制思维与艺术创造

2艺术仍然离不开创造

3艺术创作过程

3.1艺术体验活动

3.2艺术构思活动

3.3艺术传达活动

思考题

简述艺术的创作过程。

第十二节艺术鉴赏 （2学时）

1艺术欣赏

2艺术鉴赏力的培养与提高

3艺术鉴赏的审美过程

3.1艺术鉴赏中的审美直觉

3.2艺术鉴赏中的审美体验

3.3艺术鉴赏中的审美升华

4艺术鉴赏与艺术批评

4.1艺术批评的作用

4.2艺术批评的特征

思考题

简述艺术鉴赏的审美过程。

第三章 艺术种类（第13课－第16课）（8学时）

教学目标

1.了解实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术的主要种类；

2.理解实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术的主要审美特征；

本章重点

了解各门类艺术的主要种类及审美特征

本章难点

1.建筑艺术作为民族文化的体现和时代精神的产物，总是以直观形象的方式体现出深刻的历史文化内涵。

2.中国画在世界美术领域中自成体系、独具特色，具有四个方面的突出特点。

教学内容

第十三节实用艺术 （2学时）

1实用艺术的主要种类

1.1建筑艺术

1.2园林艺术

2实用艺术的审美特征

2.1实用性与审美性；

2.2表现性与形式美；

2.3民族性与时代性；

思考题

实用艺术的审美特征是什么？

第十四节造型艺术及表情艺术（2学时）

1造型艺术的主要种类

1.1绘画艺术；

1.2雕塑艺术；

1.3书法艺术；

2造型艺术的审美特征

2.1造型性与直观性；

2.2瞬间性与永固性；

2.3再现性与表现性；

3表情艺术的主要种类

3.1音乐艺术；

3.2舞蹈艺术；

4表情艺术的审美特征

4.1抒情性与表现性；

4.2表演性与形象性；

4.3节奏性与韵律美；

思考题

造型艺术及表情艺术的主要种类是什么？

第十五节综合艺术及语言艺术（2学时）

1综合艺术的主要种类

1.1戏剧艺术；

1.2戏曲艺术；

1.3电影艺术；

2综合艺术的审美特征

2.1综合性与独特性；

2.2情节性与主人公；

2.3文学性与表演性；

3语言艺术的主要体裁

3.1诗歌；

3.2散文；

3.3小说；

4语言艺术的审美特征

4.1间接性与广阔性；

4.2情感性与思想性；

4.3结构性与语言性；

思考题

语言艺术及综合艺术的主要种类是什么？

第十六节总复习（2学时）

对所学知识进行系统复习。

三、使用教材及参考书

使用教材：彭吉象著.艺术学概论（第一版）.北京大学出版社，1994年.

参考书：

[1]海天编著.艺术概论（第一版）.上海人民美术出版社，2005年.

[2]孙美兰主编.艺术概论（第一版）.高等教育出版社，1989年.

[3]葛赛尔著.罗丹论艺术（第一版）.团结出版社，2006年.